Les représentations de Play et Paquita du 9 décembre sont annulées.

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Partenaires majeurs des 350 ans de l'opéra de paris

Partenaires majeurs des 350 ans
de l'opéra de paris

A suivre:

Abbé Perrin (Directeur de...

Ascesa

L’Opéra du futur

Invité par Octave Magazine à imaginer la scène de l’Opéra dans 350 ans, le Collectif Tournesol repense le bâtiment et les codes du genre. Avec une salle à 360° et ouverte sur le monde, le collectif donne corps à cet art dit « total ».     

Que sera l’opéra dans 350 ans ?

L’opéra a traversé les siècles tout en gardant sa structure originelle, qui s’articule généralement
autour de quatre axes.

1. L’histoire racontée se partitionne en actes.
2. À chaque acte se monte, souvent, un nouveau décor.
3. Les spectateurs sont face à la scène.
4. La pièce se joue dans une salle noire.

© Collectif Tournesol

Un acte, un étage

Ascesa revisite la salle traditionnelle, désormais affranchie de la technique. Le bâtiment devient lui-même scène, oeuvre et symbole. Chaque étage accueille un acte avec son propre univers. Les spectateurs sont transportés verticalement, de scène en scène, suivant les personnages qui jouent et chantent dans une ascension théâtrale. Telle une tour de Pise, sa façade vitrée reflète et s’ouvre sur la ville. De jour comme de nuit, l’opéra devient alors signal et spectacle pour toute la ville.


© Collectif Tournesol

Un étage, un décor

Chaque scène est unique, le décor se crée et s’adapte à l’histoire racontée. Tantôt terrain montagneux, forêt dense ou encore désert, il se compose de formes construites, de mapping vidéo et d’hologrammes.
Lorsque la scène se termine, l’interprète monte par l’escalier scénique, et les spectateurs poursuivent leur ascension grâce aux gradins mobiles pour une transition confortable toute en douceur. Quant à l’orchestre, il est dématérialisé et laisse place à de nouvelles pratiques musicales contemporaines.

© Collectif Tournesol

Expérience totale

Inspirée par le cercle instinctif qui se crée autour des artistes de rue, la scène circulaire demande aux interprètes un jeu nouveau. L’énergie circule différemment, la performance est totale car on ne peut se dévoyer. Aussi le cercle instaure l’égalité parmi les spectateurs, et dans cet espace à 360 degrés, le public retrouve dans les visages opposés une suggestion inconsciente et collective des sentiments auxquels il est appelé à s’abandonner.

© Collectif Tournesol

Scène ouverte

La scène est totalement ouverte sur le monde. L’extérieur n’est plus un handicap incontrôlable pour la représentation. Au contraire, il fait partie du décor et interagit avec interprètes et spectateurs.

La lumière naturelle, filtrée et maîtrisée par un vitrage électrochromique, dessine la scène tel un projecteur, ses ombres jouent avec le décor. L’opéra a passé trop de temps dans des salles noires.

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Mécènes des 350 ans de l'Opéra de Paris

  • Mécène de la création de Crystal Pite

  • Mécène du Battle Opéra

  • Mécène des Indes galantes

Avec le généreux concours de

  • Mécène de La Traviata

  • Mécène de la restauration de la loge de l'Empereur

  • Mécène principal du Ballet de l'Opéra national de Paris

  • Partenaire Mobilité IT et Expériences Utilisateurs

  • Mécène Services IT

  • Mécène de l'Académie de l'Opéra

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