Opéra Vidéo / Dans la loge de Cendrillon...
avec Agnès Letestu
Entretien avec Agnès Letestu (Danseuse Etoile) qui interprète le rôle-titre de Cendrillon dans la chorégraphie de Rudolf Noureev, à l'Opéra Bastille du 9 au 31 décembre 2011.
Le jour le plus courtau Studio Bastille
Dans le cadre de la première fête du court-métrage, proposée par le Centre national du cinéma et de l’image animée, le 21 décembre à 20h, le Studio Bastille reçoit le Remi Fox trio pour une soirée mêlant cinéma et création musicale contemporaine. Entrée libre.
Le Rémi Fox Trio est composé de Enzo Carniel, piano ; Alexandre Perrot,
contrebasse ; Rémi Fox, saxophones alto et soprano.
Né en 1988, Rémi Fox est saxophoniste, improvisateur et compositeur. Après avoir suivi parallèlement les cursus classique et jazz au C2r de Metz, il étudie actuellement au Département Jazz et Musiques Improvisées du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Suite à la demande de Riccardo Del Fra (directeur du département Jazz et Musiques Improvisées du CNSMDP), il fonde le Rémi Fox Quintet, qui fera sa première apparition le 8 septembre 2011 au festival de Jazz à la Villette.
Riccardo Del Fra est contrebassiste et compositeur de jazz. Il est l’actuel Directeur du département Jazz et Musiques Improvisées du CNSMDP. Il initie bon nombre de collaborations avec d’autres disciplines du CNSMDP, la danse, le cinéma par exemple, ainsi que des master classes ouvertes à des personnalités provenant d’univers très différents. Il a collaboré durant 9 ans avec Chet Baker. Éclectique et sans a priori, Riccardo Del Fra l’est et le revendique. Il fait des incursions dans la musique contemporaine. Il a composé pour l’Ensemble Intercontemporain ou pour les films de Lucas Belvaux. Il a joué avec les plus grands jazzmen américains et européens. En 2003, Riccardo Del Fra a été nommé Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres par le ministère de la Culture et de la Communication.
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L'Opéra développe ses supports multimédia
UN COMPTE TWITTER
L’Opéra national de Paris est confronté à une demande forte de ses spectateurs qui font fréquemment part de leur déception de constater qu’il n’y a plus de places à vendre sur les oeuvres ou les représentations qu’ils ont choisies. Afin de les informer en temps réel du niveau de réservation des spectacles et des opportunités qui peuvent se présenter, l’Opéra national de Paris vient d’activer son compte Twitter. Ce compte donnera régulièrement des informations sur les spectacles pour lesquels les réservations de places sur Internet sont encore possibles ; il apporte à ce titre un service nouveau à nos spectateurs. Par ailleurs, ce compte transmettra également des informations régulières sur les événements majeurs de l’Opéra national de Paris. L’Opéra national de Paris souhaite que ce compte Twitter parvienne au même succès que son site Internet operadeparis.fr qui, avec 5,2 millions de visites en 2011 et 37,2 millions de pages vues, est le deuxième site d’opéra le plus visité de la planète.
UNE NOUVELLE PAGE FACEBOOK
La nouvelle page Facebook de l’Opéra national de Paris compte désormais plus de 17 000 fans : ce sont 17 000 internautes qui peuvent commenter et partager quotidiennement articles, vidéos et photographies exclusives de spectacles.
OPERA VIDEO : TOUT L’OPERA EN CINQ CANAUX
Le Site Internet de l’Opéra operadeparis.fr s’est doté d’une rubrique Opéra Vidéo qui permet aux internautes de découvrir tout l’univers de l’Opéra à travers cinq canaux vidéo : extraits de spectacles, rencontres avec les artistes, répétitions, métiers de l’Opéra et présentations des œuvres par Philippe Jordan (Directeur musical), Brigitte Lefèvre (Directrice de la Danse) et Christophe Ghristi (Directeur de la Dramaturgie).
MEMOPERA : LA MEMOIRE DE L’OPERA DE PARIS DE 1989 A NOS JOURS
La base de données MEMOPERA donne accès à toutes les représentations ayant eu lieu au Palais Garnier et à l'Opéra Bastille depuis l'ouverture de l'Opéra Bastille. Elle permet ainsi aux amateurs d’opéra et de ballet de retrouver tous les chanteurs, danseurs, metteurs en scène, chorégraphes,… ayant participé aux productions de l’Opéra national de Paris. Limitée pour l’heure à 1989, cette base est destinée à remonter le temps et à s’étendre progressivement à travers les décennies.
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La Force du Destin au cinéma ce soir
Ne manquez pas La Force du destin, en direct ce soir dans vos cinémas UGC à partir de 19h, dirigé par Philippe Jordan et mis en scène par Jean-Claude Auvray.
> Cliquez ici pour consulter la liste des salles de diffusion
En attendant le début du spectacle, découvrez le spectacle à travers le regard de...
> Philippe Jordan (Direction musicale)
> Jean-Claude Auvray (Mise en scène)
> Violeta Urmana (Leonora)
Revisionnez ce spectacle sur notre Site operadeparis.fr à partir du 9 décembre 2011.
La captation audiovisuelle de cet opéra est réalisée par Olivier Simonnet en coproduction avec l'Opéra national de Paris et Idéale Audience, avec la participation de France Télévisions. France 2 en assurera la diffusion ultérieurement.
MÉCÈNE DE LA PRODUCTION DE LA FORCE DU DESTIN
MÉCÈNE DES RETRANSMISSIONS AUDIOVISUELLES DE L’OPÉRA NATIONAL DE PARIS
PARTENAIRES MEDIA ET TECHNIQUES
OPÉRA DIFFUSÉ SUR FRANCE MUSIQUE, LE SAMEDI 10 DECEMBRE 2011 À 19H30, DANS LA SOIRÉE LYRIQUE DE JUDITH CHAINE, SUR FRANCEMUSIQUE.FR ET SUR LES RADIOS MEMBRES ET ASSOCIÉES DE L’UNION EUROPÉENNE DE RADIO (UER).
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Exposition / La Belle époque de Massenet
du 14 décembre 2011 au 13 mai 2012 au Palais Garnier
A l'occasion du centenaire du décès de Jules Massenet, la Bibliothèque nationale de France et l'Opéra national de Paris organisent une exposition dans les espaces de la Bibliothèque-Musée de l'Opéra sur le compositeur-phare de la Belle époque.
Après de brillantes études musicales, Jules Massenet (1842-1912) remporte le Premier Grand Prix de Rome en 1863. Soutenu par l’influent compositeur Ambroise Thomas, qui a été son professeur au Conservatoire, il donne deux ouvrages lyriques à l’Opéra Comique : La Grand’Tante, en 1867, et Don César de Bazan, en 1872. Toutefois, c’est son premier éditeur et l’un de ses plus fidèles soutiens, Georges Hartmann, qui lui ouvre les portes d’une carrière théâtrale en faisant créer à ses frais, en 1873, au Théâtre de l’Odéon, son « drame sacré » Marie-Magdeleine. L’œuvre est un triomphe et lui permet de donner Le Roi de Lahore à l’Opéra de Paris en 1877. Élu à l’Académie des Beaux-Arts en 1878 à la suite de ce succès, Massenet domine jusqu’à sa mort la scène lyrique française.
En dépit d’un parcours brillant qui le mène aux plus hautes fonctions et aux plus hautes distinctions, l’homme reste une énigme. En effet, Massenet peut apparaître comme un personnage mondain et superficiel, comme un homme à femmes, comme un compositeur officiel aimant par dessus tout le succès et les honneurs. Et pourtant, derrière cette image que ses ennemis ont diffusée à l’envi, Massenet se révèle être un homme torturé qui déteste son prénom, un solitaire en proie à la mélancolie, un anxieux qui n’ose pas assister aux premières de ses œuvres, un homme nerveux et superstitieux qui évite soigneusement de donner le chiffre 13 à l’un des feuillets de ses manuscrits, un travailleur impénitent rivé dès le réveil à sa table de travail, un bon père de famille qui ne quitte que contraint et forcé son foyer pour se rendre à quelque fête officielle…
Au travers d’une centaine de pièces - tableaux, dessins, maquettes de décors et de costumes, partitions, photographies, costumes, documents d’archives - provenant des collections de la Bibliothèque nationale de France, de l’Opéra national de Paris, du Centre national du costume de scène de Moulins, mais aussi de l’Opéra de Saint-Étienne, du musée d’Orsay, de la Mutuelle nationale des artistes de Pont-aux-Dames et de la Villa Médicis, l’Opéra national de Paris et la Bibliothèque nationale de France s’associent pour célébrer le centenaire de la mort de celui qui a réussi au théâtre une synthèse unique des arts et de la musique. En effet, bien loin de se cantonner à son seul rôle de compositeur, il s’intéresse à tout, contrôle tout et impose sa vision picturale et scénographique aux directeurs de théâtre, aux décorateurs et aux metteurs en scène. Pour la création d’Esclarmonde à l’Opéra-Comique, en 1889, il fait non seulement dessiner l’affiche du spectacle par l’un des plus grands illustrateurs de son temps, Eugène Grasset, mais il demande aussi à cet artiste de doter d’un frontispice somptueux et de concevoir une partie des décors. Si Esclarmonde révèle donc un homme visionnaire dans son approche de la scène, d’autres grands succès jalonnent la carrière du compositeur : Manon et Werther, mais aussi Le Cid, Thaïs, Grisélidis, Cendrillon, Le Jongleur de Notre-Dame, Chérubin… Les œuvres de Massenet sont représentées sur les scènes lyriques du monde entier et le compositeur y incarne l’élégance et la sensualité françaises, d’autant qu’il aime à mettre en valeur le talent des plus belles cantatrices de son temps : Sibyl Sanderson, Rose Caron, Lucienne Bréval, Marie Heilbronn ou Lucy Arbell. Autorité musicale, professeur recherché et aimé, Massenet a pour élève Alfred Bruneau, Gustave Charpentier, Ernest Chausson, George Enescu, Reynaldo Hahn ou Gabriel Pierné. Même Claude Debussy, qui n’a pas été de ceux-là, ne cache pas son admiration pour le compositeur.
MATHIAS AUCLAIR ET CHRISTOPHE GHRISTI
LA BELLE EPOQUE DE MASSENET
BIBLIOTHÈQUE-MUSÉE DE L’OPÉRA
PALAIS GARNIER
DU 14 DÉCEMBRE 2011 AU 13 MAI 2012
TOUS LES JOURS, DE 10H À 17H
Commissariat
Mathias Auclair, Conservateur en chef à la Bibliothèque-musée de l’Opéra, Christophe Ghristi, Directeur de la Dramaturgie à l’Opéra national de Paris, Elizabeth Giuliani, Directeur du Département de la Musique de la BnF, et Pierre Vidal, Directeur de la Bibliothèque-Musée de l’Opéra.
L’exposition est accompagnée par la publication d’un livre aux Editions Gourcuff-Gradenigo sous la direction de Mathias Auclair et Christophe Ghristi.
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